Harajuku.

(??, Harajuku?) adalah sebutan populer untuk kawasan di sekitar Stasiun JR Harajuku, Distrik Shibuya, Tokyo. Kawasan ini terkenal sebagai tempat anak-anak muda berkumpul. Lokasinya mencakup sekitar Meiji Jing?, Taman Yoyogi, pusat perbelanjaan Jalan Takeshita (Takeshita-d?ri), departement store Laforet, dan Gimnasium Nasional Yoyogi. Harajuku bukan sebutan resmi untuk nama tempat, dan tidak dicantumkan sewaktu menulis alamat.

Sekitar tahun 1980-an, Harajuku merupakan tempat berkembangnya subkultur Takenoko-zoku. Sampai hari ini, kelompok anak muda berpakaian aneh bisa dijumpai di kawasan Harajuku. Selain itu, anak-anak sekolah dari berbagai pelosok di Jepang sering memasukkan Harajuku sebagai tujuan studi wisata sewaktu berkunjung ke Tokyo.

Sebetulnya sebutan "Harajuku" hanya digunakan untuk kawasan di sebelah utara Omotesando. Onden adalah nama kawasan di sebelah selatan Omotesando, namun nama tersebut tidak populer dan ikut disebut Harajuku.

Sebelum zaman Edo, Harajuku merupakan salah satu kota penginapan (juku) bagi orang yang bepergian melalui rute Jalan Utama Kamakura. Tokugawa Ieyasu menghadiahkan penguasaan Harajuku kepada ninja dari Provinsi Iga yang membantunya melarikan diri dari Sakai setelah terjadi Insiden Honn?ji.

Di zaman Edo, kelompok ninja dari Iga mendirikan markas di Harajuku untuk melindungi kota Edo karena letaknya yang strategis di bagian selatan Jalan Utama K?sh?. Selain ninja, samurai kelas Bakushin juga memilih untuk bertempat tinggal di Harajuku. Petani menanam padi di daerah tepi Sungai Shibuya, dan menggunakan kincir air untuk menggiling padi atau membuat tepung.



Di zaman Meiji, Harajuku dibangun sebagai kawasan penting yang menghubungkan kota Tokyo dengan wilayah sekelilingnya. Pada tahun 1906, Stasiun JR Harajuku dibuka sebagai bagian dari perluasan jalur kereta api Yamanote. Setelah itu, Omotesando (jalan utama ke kuil) dibangun pada tahun 1919 setelah kuil Meiji Jing? didirikan.

Setelah dibukanya berbagai department store pada tahun 1970-an, Harajuku menjadi pusat busana. Kawasan ini menjadi terkenal di seluruh Jepang setelah diliput majalah fesyen seperti Anan dan non-no. Pada waktu itu, kelompok gadis-gadis yang disebut Annon-zoku sering dijumpai berjalan-jalan di kawasan Harajuku. Gaya busana mereka meniru busana yang dikenakan model majalah Anan dan non-no.

Sekitar tahun 1980-an, Jalan Takeshita menjadi ramai karena orang ingin melihat Takenoko-zoku yang berdandan aneh dan menari di jalanan. Setelah ditetapkan sebagai kawasan khusus pejalan kaki, Harajuku menjadi tempat berkumpul favorit anak-anak muda. Setelah Harajuku makin ramai, butik yang menjual barang dari merek-merek terkenal mulai bermunculan di Omotesando sekitar tahun 1990-an.

Origami

Origami ( 折り紙 ? , dari ori berarti "melipat", dan Kami yang berarti "kertas") adalah tradisional Jepang seni rakyat dari melipat kertas , yang dimulai pada abad ke-17 Masehi dan dipopulerkan pada pertengahan 1900-an. It has since then evolved into a modern art form. Sejak itu kemudian berkembang menjadi bentuk seni modern. The goal of this art is to transform a flat sheet of material into a finished sculpture through folding and sculpting techniques, and as such the use of cuts or glue are not considered to be origami. Tujuan seni ini adalah untuk mengubah lembaran datar bahan menjadi patung selesai melalui lipat dan teknik mematung, dan dengan demikian penggunaan lem luka atau tidak dianggap origami.
The number of basic origami folds is small, but they can be combined in a variety of ways to make intricate designs. Jumlah dasar lipatan origami kecil, namun mereka dapat dikombinasikan dalam berbagai cara untuk membuat desain yang rumit. The most well known origami model is probably the Japanese paper crane . Model origami yang dikenal paling baik mungkin adalah Jepang crane kertas . In general, these designs begin with a square sheet of paper whose sides may be different colors or prints. Secara umum, desain ini dimulai dengan persegi lembaran kertas yang sisi mungkin berbeda warna atau mencetak. Contrary to popular belief, traditional Japanese origami, which has been practiced since the Edo era (1603–1867), has often been less strict about these conventions, sometimes cutting the paper or using nonsquare shapes to start with. Bertentangan dengan kepercayaan populer, origami tradisional Jepang, yang telah dipraktekkan sejak zaman Edo (1603-1867), telah sering kurang ketat tentang konvensi ini, kadang-kadang memotong kertas atau menggunakan nonsquare bentuk untuk memulai dengan.

Sejarah

Ada banyak spekulasi mengenai asal origami. Sementara Jepang tampaknya telah memiliki tradisi paling luas, ada bukti dari tradisi paperfolding independen di Cina , Jerman dan Spanyol, antara tempat lain. However because paper decomposes rapidly, there is very little direct evidence of its age or origins, aside from references in published material. Namun karena kertas terurai cepat, ada bukti langsung sangat sedikit usia atau asal-usul, selain dari referensi dalam materi yang dipublikasikan.
Ada juga bukti potong dan kotak kertas dilipat dari 1440. [1] Hal ini paperfolding kemungkinan di barat berasal dari Moor jauh lebih awal [1] , tidak diketahui apakah itu secara terpisah ditemukan atau pengetahuan origami datang sepanjang sutra rute.
Di Jepang, jelas referensi awal untuk model kertas adalah sebuah puisi pendek dengan Ihara Saikaku pada tahun 1680 yang menggambarkan kupu-kupu kertas dalam mimpi. [2] Origami kupu-kupu yang digunakan dalam perayaan pernikahan Shinto untuk mewakili pengantin, sehingga paperfolding sudah menjadi aspek penting dari upacara Jepang oleh periode Heian (794-1185) sejarah Jepang, cukup bahwa acuan dalam puisi ini akan diakui. Samurai prajurit akan bertukar hadiah dihiasi dengan noshi , semacam keberuntungan token terbuat dari strip melipat kertas.
Akira Yoshizawa khususnya bertanggung jawab atas beberapa inovasi, seperti basah-lipat dan Randlett Yoshizawa-diagram sistem, dan karyanya mengilhami kebangkitan dari bentuk seni. [3] Selama tahun 1980-an beberapa folder sistematis mulai mempelajari sifat matematika bentuk dilipat, yang menyebabkan peningkatan stabil dalam kompleksitas model origami, yang dilanjutkan dengan baik dalam tahun 1990-an, setelah beberapa desainer mulai kembali ke bentuk yang lebih sederhana.

Jenis Origami

origami Aksi

Origami tidak hanya mencakup yang masih hidup, ada juga benda bergerak; Origami dapat bergerak dengan cara cerdas. origami Aksi termasuk origami yang terbang, membutuhkan inflasi untuk menyelesaikan, atau, bila lengkap, menggunakan energi kinetik dari tangan seseorang yang, diterapkan pada daerah tertentu pada model, untuk memindahkan flap atau anggota tubuh lain. Beberapa berpendapat bahwa, berbicara secara ketat, hanya yang terakhir ini benar-benar "diakui" sebagai tindakan origami. Aksi origami, pertama muncul dengan burung mengepakkan tradisional Jepang, adalah sangat umum. Salah satu contohnya adalah Robert Lang instrumentalis s '; ketika tokoh' kepala adalah menarik diri dari tubuh mereka, tangan mereka akan bergerak, mirip dengan bermain musik.

origami Modular

origami Modular terdiri dari menempatkan sejumlah potongan identik bersama untuk membentuk sebuah model yang lengkap. Normally the individual pieces are simple but the final assembly may be tricky. Biasanya potongan individu yang sederhana namun perakitan akhir mungkin sulit. Many of the modular origami models are decorative balls like kusudama , the technique differs though in that kusudama allows the pieces to be put together using thread or glue. Banyak model origami modular adalah bola dekoratif seperti Kusudama , teknik ini berbeda meskipun dalam Kusudama memungkinkan potongan harus disatukan dengan menggunakan benang atau lem.
lipat kertas Cina termasuk gaya yang disebut 3D origami di mana sejumlah besar potongan-potongan yang disatukan untuk membuat model yang rumit. uang kertas Kadang-kadang digunakan untuk modul. Gaya ini berasal dari beberapa pengungsi Cina sementara mereka ditahan di Amerika dan juga disebut Golden Venture lipat dari kapal mereka datang.

basah-lipat

Basah-lipat adalah teknik origami untuk memproduksi model dengan kurva lembut daripada lipatan lurus geometris dan permukaan datar. Makalah ini dibasahi sehingga dapat dicetak dengan mudah, model terakhir terus bentuknya saat mengering. Hal ini dapat digunakan misalnya untuk menghasilkan model hewan yang sangat alami terlihat.

origami Pureland

origami origami Pureland adalah dengan pembatasan bahwa hanya satu kawanan dapat dilakukan pada satu waktu, lipatan lebih kompleks seperti lipatan terbalik tidak diperbolehkan, dan semua lipatan memiliki lokasi langsung. Ini dikembangkan oleh John Smith pada 1970-an untuk membantu folder tidak berpengalaman atau yang memiliki keterampilan motorik terbatas. Beberapa desainer juga menyukai tantangan untuk menciptakan model yang baik dalam batasan yang sangat ketat.

Origami Tessellations

origami Teknis Ini cabang dari origami adalah salah satu yang telah berkembang dalam popularitas baru-baru ini, tetapi memiliki sejarah panjang. Tessellations mengacu pada ubin dari bidang mana koleksi dari 2 angka dimensi mengisi pesawat tanpa kesenjangan atau tumpang tindih. tessellations Origami adalah tessellations terbuat dari bahan datar, kertas yang paling sering, tetapi bisa dari apa pun yang memegang lipatan. Sejarah costuming termasuk tessellations dilakukan dalam kain yang dicatat sejauh Kuburan Mesir.
Fujimoto adalah seorang master awal origami Jepang yang menerbitkan buku-buku yang mencakup tessellations origami dan pada 1960-an ada eksplorasi besar tessellations oleh Ron Resch. Chris Palmer adalah seniman yang luas dieksplorasi tessellations dan telah menemukan cara untuk membuat origami tessellations rinci dari sutra. Robert Lang dan Alex Bateman adalah dua desainer yang menggunakan program komputer untuk desain tessellations origami. Buku Amerika pertama pada tessellations origami hanya diterbitkan oleh Eric Gjerde dan lapangan telah berkembang dengan cepat. Ada banyak seniman tessellation origami termasuk Chris Palmer (AS), Eric Gjerde (AS), Polly Verity (Skotlandia), Joel Cooper (AS), Christine Edison (AS), Ray Schamp (AS), Roberto Gretter (Italia), Goran Konjevod (AS), dan Christiane Bettens (Swiss) yang memamerkan karya yang baik geometrik dan representasional.

origami Teknis

origami Teknis, juga dikenal sebagai origami 折り紙 sekkei 設計 ( ? ), adalah bidang origami yang telah dikembangkan hampir di tangan-tangan dengan origami bidang matematika. Pada hari-hari awal origami, pengembangan desain-desain baru sebagian besar adalah campuran dari trial-error dan-, keberuntungan dan kebetulan. Dengan kemajuan dalam matematika origami Namun, struktur dasar dari sebuah model origami baru dapat secara teoritis diplot di atas kertas sebelum melipat bahkan sebenarnya terjadi. Metode desain origami dikembangkan oleh Robert Lang , Meguro Toshiyuki dan lain-lain, dan memungkinkan penciptaan model ramping multi-sangat kompleks seperti kelabang berkaki banyak, sosok manusia dengan lengkap jari tangan dan kaki, dan sejenisnya.

Geisha

Geisha (芸者 “seniman”) dalam bahasa jepang adalah seniman atau penghibur tradisional (entertainer) . Geisha sangat umum pada abad ke-18 dan abad ke-19, dan masih ada sampai sekarang ini, walaupun jumlahnya tidak banyak.

Sejarah geisha dimulai dari awal pemerintahan Tokugawa, di mana Jepang memasuki masa damai dan tidak begitu disibukkan lagi dengan masalah-masalah perang. Seorang calon geisha harus menjalani pelatihan seni yang berat selagi usia dini. Berlatih alat musik petik shamizen yang membuat calon geisha harus merendam jarinya di air es. Berlatih alat musik lainnya juga seperti tetabuhan kecil hingga taiko. Berlatih seni tari yang menjadi kunci kesuksesan seorang geisha, karena geisha papan atas umumnya adalah penari, tari Topeng Noh yang sering dimainkan oleh geisha dihadirkan bagi masyarakat kelas atas berbeda segmennya dengan pertunjukkan Kabuki yang lebih disukai rakyat jelata.



Geisha juga harus berlatih seni upacara minum teh, yang pada masa medieval dianggap sama pentingnya dengan seni perang. Dan berbagai latihan berat lain yang harus dijalani. Dan latihan itu masih terus dijalani setiap geisha hingga akhir karirnya.

Seorang calon geisha sedari awal menginjakkan kakinya ke rumah barunya , sudah memiliki hutang awal sebesar biaya yang dikeluarkan pemilik Okiya untuk membelinya. Sungguh Ironis. Hutang itu terus bertambah, Karena biaya pendidikan geisha, biaya perawatan kecantikan, biaya dokter yang ditalangi oleh Okiya, nyatanya dibebankan balik sebagai hutang geisha. Geisha dengan level standar akan terus terikat hingga akhir hayatnya, berbeda dengan geisha sukses yang dapat menebus kembali kebebasannya sebelum mencapai usia 20 tahunan.

Syarat menjadi geisha sukses umumnya memiliki kakak angkat yang merupakan geisha senior sukses pula , sehingga dapat mengatrol popularitas si geisha magang. Sementara geisha senior yang sukses juga tidak mau sembarangan menerima adik angkat, karena menyangkut nama baik pula. Tetapi memiliki adik angkat yang sukses akan berarti keberuntungan pula bagi yang dirinya, seniornya dan okiya-nya, karena mereka sekian persen pendapatan si geisha muda tersebut.

Selain itu geisha muda juga harus melelang keperawanan kepada penawar tertinggi, pendapatan dari lelang yang sukses itu dapat menebus sebagian hutang geisha muda tersebut. Setelah itu mereka harus mencari danna(“suami”) sekaya mungkin, agar dapat membiayai biaya hidup geisha yang tinggi, dan juga membayari sebagian hutang-hutang geisha tersebut terhadap majikan mereka. Geisha yang sukses dalam suatu okiya akan diadopsi oleh nyonya mereka, dan menggunakan nama “keluarga” dari nyonya tersebut dan mewarisi segala kekayaan seisi rumah tersebut. Lalu meneruskan tradisi geisha.

Asal Nama Negara Jepang

Jepang adalah sebuah negara yang terletak di sebelah timur benua Asia. Penduduknya homogen, yaitu suku Ainu. Jepang terkenal sebagai negara maju karena teknologi namun masih mempertahankan kebudayaan lokal. Penduduk asli Jepang menyebut negara mereka dengan 日本 (Nippong/Nihong) yang artinya “tempat matahari berasal/negeri matahari terbit”).
Hmm, lalu bagaimana bisa disebut JEPANG?

Ini berhubungan dengan Restorasi Meiji. Seperti kita tahu, sebelum Meiji berkuasa (1868-1912), Jepang adalah sebuah negara yang tertutup dari dunia luar karena pemimpinnya, Shogun Tokugawa, tidak suka akan pengaruh dunia luar terhadap kebuadayaan Jepang. Karena itu, negara-negara luar mengenal Jepang dari negara tetangganya, yaitu China.
Dalam bahasa Mandarin, bahasa nasional di China, huruf 日本 dibaca dengan “Ri Ben” (/:ze pen/). Sudah bisa melihat benang merahnya? Ya, dan Marco Polo menulis ejaan itu dengan kata “Cipangu.”
Dalam bahasa Melayu Kuno, negara ini memang disebut dengan “Jepang” mengadopsi dari bahasa Mandarin. Nama Jepang dalam bahasa Melayu kuno inilah yang dibawa ke Eropa oleh pedagang Portugis dan berkembang ejaan dan pelafalannya menjadi Japon (bahasa Perancis), Japan (bahasa Inggris), Giaponne (bahasa Italia), Japão (bahasa Portugis), dan lain-lain.
Nama resmi negara ini sampai akhir perang dunia II adalah 大日本帝國 (Dai Nippon Teikoku/Kerajaan Agung Jepang). Namun, kini nama resmi negara ini adalah 日本国 (Nippon Koku/Negara Jepang).